Sleaford Mods: Legítimo rap-punk
Si hay un dúo que sabe mezclar la rabia del punk británico con un toque de hip-hop y una buena dosis de ironía, ese es Sleaford Mods. Este par de británicos, Jason Williamson y Andrew Fearn, han logrado capturar la esencia de la vida cotidiana y la frustración de la clase trabajadora en su música, convirtiéndose en una auténtica revelación en la escena musical del rap-punk. Su último proyecto, 'Spare Ribs', es un grito de inconformismo que resuena fuertemente, especialmente tras los estragos del confinamiento.
No se trata solo de música, es un manifiesto sonoro que mezcla el humor ácido con críticas sociales incisivas. Sleaford Mods han logrado pasar de tocar en pubs de su localidad a ser una sensación reconocida, y no es para menos: su estética cruda y su capacidad para conectar con la realidad que nos rodea les otorgan una autenticidad que pocos pueden igualar. En su directo en la Razz 2 de Barcelona, demostraron que con un portátil y un par de cajas de cerveza se puede hacer mucho más que una simple fiesta: se puede crear una insurrección cultural.
El Fenómeno Sleafords Mods y las Críticas a Jason Williamson
Jason Williamson, el frontman de Sleafords Mods, se ha convertido en un blanco de críticas. Los primeros en disparar fueron los sectores más reaccionarios del Reino Unido, especialmente los pro Brexit. A esta oposición se sumó la izquierda, que se mostró descontenta al notar que las potentes y airadas letras de Williamson ya no seguían una sola línea.
“Sus letras se han vuelto más complejas, lo que ha generado fricciones con aquellos que antes lo apoyaban.”
Junto a su compañero Andrew Fearn, han pasado quince años señalando a los responsables de la injusticia, en contraste con las bandas contemporáneas que, a juicio de Williamson, no abordan los problemas de manera seria ni buscan soluciones efectivas.
Desafiando la apatía de la escena musical actual, en 2021 lanzaron Spare Ribs (Rough Trade-Popstock!), su undécimo álbum de rap-punk minimalista. Este trabajo, que fue creado durante el confinamiento, ofrece una visión brutal y sin censura de los males que afectan no solo al Reino Unido bajo el régimen de la nonagenaria Isabel II, sino al mundo en su conjunto.
“Nuestra misión era comprobar si la energía de Fearn y la incisiva voz de Williamson todavía resuenan con fuerza en sus presentaciones en vivo.”
A pesar de ser programados un domingo y enfrentar el desasosegante cambio horario, el concierto se agotó rápidamente. La expectativa era máxima y todo estaba listo para que comenzara la promesa de un torrente de palabras.
Textos y Maquinaria Rítmica: Un Viaje de Sonido y Palabras
Es cierto que la sala del Poble Nou no puede equipararse al Gran Teatre del Liceu, pero hubiese sido beneficioso contar con sobretítulos. Y es que un asombroso 85% del valor de la actuación reside en la ironía y complejidad de sus textos, incluso quienes tienen un nivel C1 de español probablemente se habrían quedado cortos para captar toda la carga de su mensaje. Aun así, había que prestar atención y hacer el esfuerzo. Algunos fragmentos, como los de Shortcummings, se traducen sin demasiado esfuerzo: “He’s gonna get all his dreams. He’s got short, short, short, short, shortcummings. He’s gonna mess himself so much, but it’s all gonna come down hard”. Interesante, ¿verdad?
“Incluso quienes tienen un nivel C1 de español probablemente se habrían quedado cortos para captar toda la carga de su mensaje.”
A pesar de que su trayectoria empezó en 2007, se nota a leguas la influencia sonora de los años 80, como se evidencia con su interpretación de “Don’t go go” de Yazoo. Asimismo, los ecos de los 90 resuenan en sus arengas hardcore al estilo de Wu-Tang Clan, junto con un ritmo funk electrónico que recuerda temas de Two Lord Swordsmen, un referente constante en la escena.
En el primer bloque de su actuación, que rindió homenaje a Spare Ribs, no hubo un solo instante sin emoción. La potente base rítmica creada por Fearn desató algo indescriptible: cuerpos que se balanceaban, un pogo incontrolable y hasta un par de incursiones al escenario que, afortunadamente, no causaron estragos. Todo un espectáculo frenético.
“Cuerpos que se balanceaban, un pogo incontrolable y hasta un par de incursiones al escenario.”
No era para menos: Shortcummings es pura energía, Spare Ribs es un rompepistas que despierta hasta a los más dormidos, y “I don’t rate you” les acompaña con unos bajos que retumban. Dentro de su explosivo setlist de más de veinte temas, seleccionamos lo mejor: “Faces to faces” (2015), “Jolly Fucker” (2014), y las muy coreadas “TCR” y “Second” (ambas de 2020). También resaltaron “Discourse” (2019) y el estruendoso final con “Jobseeker” (2007) y “Tweet tweet tweet” (2014). Entre las novedades, brillaron la melódica Morkn n Mindy (con la colaboración de Billy Nomates), así como “Elocution”, “Out there” y “Top room”. Todo un repertorio que se presenta impecable y vibrante.
Actitud Punk: La Rebelión de Sleaford Mods
Jason Williamson destaca por su apariencia descuidada, unos movimientos un tanto incontrolados y un botellín de agua que levanta sobre su cabeza, logrando transmitir más actitud desafiante que cualquier punk de feria. Lo cierto es que la esencia del punk no se basa en palabras vacías ni en adornos modismos, sino en un compromiso real con la denuncia social. Aunque sorprenda, este movimiento musical, tanto en su época inicial como en la actualidad, posee una profundidad significativa. Williamson y su compañero Andrew podrían ofrecer un auténtico máster en resistencia y actitud combativa.
"Sleaford Mods son, definitivamente, la banda más grande de rock and roll en el mundo." — Iggy Pop
La Fuerza del Punk Rock
Iggy Pop, en un programa de la BBC, lanzó una sentencia que muchos podrían considerar exagerada, pero lo innegable es que esta dupla continúa sosteniendo el auténtico espíritu del punk rock, impregnándolo de entrega y compromiso. Su música es una extensión de sus ideales, una manifestación de descontento que resuena en la actualidad.
Un Ojo Para la Captura
Me dedico a la fotografía porque es lo único que me mantiene atenta y enfocada por más de diez minutos. Busco emoción, luz, color, y sombra, anhelo encontrarte en la primera fila, como un gato negro en la noche, a veces difícil de ver, pero con un poco menos de mala suerte que la creencia popular.
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FAQ - Preguntas Frecuentes
¿Quiénes son Sleaford Mods?
Un dúo británico de rap-punk formado por Jason Williamson y Andrew Fearn, conocido por su crítica social.
¿Cuál es su estilo musical?
Mezclan punk británico, hip-hop y grime, creando un sonido único y provocador.
¿Qué álbum presentaron en Barcelona?
'Spare Ribs', un disco que refleja su discurso inconformista y rabia social.
¿Cuál es el tema recurrente en sus letras?
Se centran en la vida cotidiana y la realidad de la clase trabajadora en Inglaterra.
¿Cómo se caracteriza su forma de actuar en el escenario?
Directa y cruda, con una actitud desafiante que anima al público a cuestionar su entorno.
¿Cómo describirías su ascenso a la fama?
Un viaje desde pubs locales a la escena global, marcando una fuerte identidad cultural.
¿Qué influencias tienen en su música?
El post-punk de los 80, la cultura mod y elementos de la electrónica moderna.
¿Qué tipo de actuaciones realizan?
Conciertos energéticos que combinan música y discurso político, desafiando el estatus quo.
¿Cuál es su mensaje principal?
Reivindicar la voz de los marginados y criticar la apatía social en el Reino Unido.
¿Por qué son considerados pioneros del 'rap-punk'?
Por su habilidad para fusionar la rabia del punk con las rimas incisivas del rap, creando un género distintivo.
